Нам удалось обнаружить пустующую нишу в российском культурном ландшафте (который также можно рассматривать и как культурный рынок). До появления EARLYMUSIC в советской и постсоветской культурной среде существовал жесткий стереотип классической музыки. В эти рамки попадали исключительно произведения XIX–XX веков, и мало того, даже существовал стандарт исполнения. Мы обратили внимание на музыку, написанную до Французской революции: барокко, ренессанс, средневековье.

Успех фестиваля и сопутствующих ему начинаний обусловлен тем, что с самого начала мы культивируем проектный подход. Андрей Решетин, художественный руководитель EARLYMUSIC, сочетает понимание потребностей и наивысшую творческую планку в отборе исполнителей; западный подход к менеджменту обеспечиваю я. Кроме того, очень важен образ проекта, который мы культивируем: подлинность, поиск корней и свобода выбора – в этом наша социальная миссия.

Существенную часть дохода обеспечивает фандрейзинг. И хотя мы не собираем стадионы, спонсоры рады принимать участие в проекте именно потому, что они не ограничены мотивом прямой рекламы, а разделяют наш взгляд и считают важной и престижной реализацию социальной миссии проекта. Можно сказать, что мы продаём спонсорам право дать людям свободу эстетического выбора.

Когда мы начинали фандрейзинг, я обращался ко всем подряд без системы, но постепенно образовался однородный круг спонсоров: АФК «Система», «Внешторгбанк», KPMG, Строительная корпорация «Возрождение Санкт-Петербурга» и другие. В основном это корпорации, которых важны надежность, обоснованность, обращение к корням, отход от суеты, аристократизм, подлинность. И, пожалуй, самое важное – преемственность видения.

Есть еще один сегмент, на котором, очевидно, присутствуют наши потенциальные спонсоры – Luxury goods, мы еще не выходили на этот рынок, так как позиционирование компаний там более размыто, и это затрудняет коммуникацию.

За 8 лет в проекте EARLYMUSIC можно выделить три стадии развития:

• Первые три года фестиваль финансировался исключительно государственными культурными институтами западных стран. Незначительный доход приносила продажа билетов на фестивальные концерты.
  
  
• На 4-й год мы начали фандрейзинг. Сейчас доходы распределены в следующих пропорциях: 70% – спонсорская поддержка корпораций, 20% – культурные институты, 10% – продажа билетов (мы продаем билеты по доступной цене и будем придерживаться этого в дальнейшем).

В это время мы запустили 2 новых направления: образовательную программу для молодых музыкантов и Оркестр Екатерины Великой как экспериментальную концертную базу для образовательных программ.

• Сейчас в жизни проекта начался новый этап, который можно условно назвать диверсификацией. Это стало возможно благодаря тому, что образовывается фонд реинвестиций.

В стадии запуска три принципиально новых вида деятельности: издательство (книжное и нотное), CD – лейбл, концертное агентство. Мы намерены вывести на самоокупаемость каждое из этих направлений, а также оркестр, который впредь будет зарабатывать исключительно концертами.

Издательство. Книги нашего издательства имеют ограниченный спрос – только для специалистов и коллекционеров (например, выпущен «Трактат о музыке» (1511г.) Себастьяна Вирдунга, а также «Опыт истинного искусства клавирной игры» Карла Филиппа Эммануила Баха), а основной оборот должно принести нотное издательство. Здесь мы тоже не намерены выходить за рамки своей ниши, однако это может стать массовым продуктом благодаря интересу западного рынка к забытым шедеврам русского музыкального искусства, а также в расчете на студенческую аудиторию и молодых исполнителей.

CD – издательство. С приходом новых информационных технологий этот рынок постепенно сокращается. При этом на Западе выживают только небольшие CD-лейблы с четкой узкой художественной концепцией. Очевидно, то же ждет и Россию. При этом наш проект не только сфокусирован, но и обладает рядом дополнительных преимуществ. Во-первых, мы не покупаем авторских прав, так как данные произведения являются всеобщим достоянием. Во-вторых, early music, как правило, камерная, и не нужно собирать большие составы. И главное, эта музыка послужила питательной средой для современного направления, так как сам музыкальный материал очень близок джазрок аудитории.

К каждому диску будет прилагаться буклет, преподносящий альбом в неожиданном ключе. Например, буклет к диску «Бах и Бибер, музыка для скрипки и клавесина» посвящен советскому андеграунду 1980-х. Связь через исполнителя – Андрея Решетина, известного многим по работе в группе «Аквариум»; иллюстрации Акселя, стихи Андрея Волохонского. Другой пример: работая в архиве, мы обнаружили немецкого композитора, которого можно считать отцом-основателем русского струнного квартета, хотя было принято считать, что струнная музыка в России начинается с Глинки. Буклет к этому диску будет посвящен быту русской усадьбы XVIII века.

Концертное агентство начинает работать в интересах исполнителей и коллективов, приезжающих на фестиваль.

Название EARLYMUSIC распространяется на все проекты, а фестиваль становится «флагманом», центральным объединяющим брэндом.

Международный фестиваль Earlymusic в Санкт-Петербурге был создан в 1998 году Марком де Мони, директором Британского Совета с 1998 по 2001гг. Элизабет Уайт и Андреем Решетиным, экс-скрипачом рок-группы «Аквариум» и одним из основателей знаменитого российского барочного ансамбля “Musica Petropolitana”.

С самого начала основной целью фестиваля стало представление европейского музыкального наследия в исполнении музыкантов с мировым именем, а также возрождение музыкальной истории России 18 века.

Предложение Андрея создать первый в России фестиваль старинной музыки было увлекательным со всех точек зрения: инновационный проект, который представит малоизвестное российским слушателям наследие европейской старинной музыки в исполнении музыкантов мирового уровня и в то же время будет способствовать возрождению «золотого века» музыкальной истории самой России.

На протяжении последующих трех лет фестиваль рос и набирался сил, привлек поддержку еще нескольких консульств и культурных институтов, и к 2000 году стал совместным проектом Британского Совета, Французского института, Гете-института, Голландского, Финского и Итальянского консульств.

В 2001 году мы начали проводить мастер-классы и лекции в дополнение к фестивальным концертам. Мы также прослушали и отобрали нескольких студентов из разных российских городов – так появился на свет «Оркестр Екатерины Великой». В том же году мы организовали «Русский Фонд Старинной Музыки», под эгидой которого стали осуществляться наши проекты. 

На данный момент нашим самым смелым проектом была совместная с Утрехтским Фестивалем Старинной музыки постановка любимой оперы Екатерины Великой «Мнимые философы», сочиненной в 1776 году в Петербурге придворным композитором Джованни Паизиелло. Это был наш вклад в 300-летие Санкт-Петербурга.

В 2004 году нами был основан издательский дом Earlymusic, которые впервые в русском переводе выпускает исторические музыкальные трактаты. «Трактат о музыке» Себастьяна Вирдунга (1511) вышел в сентябре 2004 года. В 2005  году выходит «Опыт истинного искусства клавирной игры» К. Ф. Э. Баха.

В 2005 году был создан CD-лейбл Earlymusic Records. Готовятся к выходу три первых диска: «Сюиты Антуана Форкре» в исполнении Густава Леонхардта и «Квартеты Антона Фердинанда Тица» в исполнении солистов Екатерины Великой и «Сонаты Бибера и Баха» в исполнении Андрея Решетина и Крис Верхельст.

На протяжении многих лет на фестивале выступали наиболее известные в мире барочной музыки ансамбли и исполнители: Густав и Мария Леонхардт, l’Arpeggiata, Alla Francesca, Пол О’Детт и Эллен Харгис, Майкл Чанс, Nachtmusique, Питер ван Хейген и Крис Верхельст, Паоло Пандольфо и Гвидо Балестраччи, Жерар Лен и Il Seminario Musicale, Le Parlement de Musique, Уильям Донгуа, Flanders Recorder Quartet, Freiburg Baroque Orchestra, Akademie für alte musik (Берлин), Il Giardino Armonico, Жорди Саваль и Hesperion XXI, Le Poème Harmonique многие другие.

В наших планах на ближайшие годы: выпуск факсимильных нотных изданий шедевров русской музыки XVIII-го века, постановки опер, гастроли «Оркестра Екатерины Великой» и, конечно же, мы будем поддерживать статус Международного Фестиваля EARLYMUSIC как одного из самых стильных и значительных ежегодных событий в культурной жизни России.

Андрей Решетин

Окончил специальную музыкальную школу при Санкт-Петербургской консерватории (класс Аарона  Кнайфеля), затем Санкт-Петербургскую консерваторию. Воспитывался у художника и философа AXLя. С 1987 по 1992гг – скрипач рок-группы «Аквариум». Первые попытки аутентичного исполнительства сделал в 1982 году, музицируя с Феликсом Равдоникасом, основоположником этой традиции в России. Изучал барочную скрипку под руководством Марии Леонхардт. С 1990 по 2003 – первая скрипка ансамбля «Musica Petropolitana».

Руководит Оркестром Екатерины Великой. Концертирует с камерным ансамблем («Солисты Екатерины Великой») и как солист, в том числе на таких фестивалях, как Oude Muziek, Утрехт, Бостонский фестиваль старинной музыки, фестиваль в Сан-Суси, фестиваль в Потсдаме и многих других. Записывается на российском лейбле EMR, а также на WDR, Opus111, других лейблах и радиостанциях. Художественный руководитель и один из основателей Санкт-Петербургского фестиваля Earlymusic.